ソウルの4小節を作る — コード・ベース・リズムを8つの作例で比較

歌の長いフレーズを支える伴奏として、和音を2拍ごとに置きます。コードはよく知った響きでも、低音をどこで動かすかによって小節の後半の印象が変わります。旋律を入れる前の余白を確認する作例です。

4/4拍子・92 BPM・4小節。各音声は1周と短い余韻です。

完成例を聴いて、3つの役割に分ける

まず完成例を聴き、次にドラム・ベース・コードを単独で聴きます。単独パートは完成例から抜き出した同じ音符です。最後に完成例へ戻り、拍を支える音、低い支え、和音の響きを一つずつ追ってみてください。

別の試聴を再生すると、再生中の音声は止まります。頭から比較したい場合は再生位置を0秒へ戻してください。

この4小節のコードと低音

C→Am7→F→G7の循環です。CとAm7は共通する音が多く、低音がCからAへ替わるだけでも重心が変わります。コードだけを聴いた後にベースを重ねると、その違いを捉えやすくなります。

音名の数字は高さです。ここではMIDIの60をC4と表記します。和音の表は実際に鳴る高さの順です。低音の欄は各小節の基準で、ベースが動く場所は下の配置表で確認できます。

どの位置で鳴るかを確認する

以下は小節の先頭を0とした拍数です。1は2拍目、2は3拍目、0.5は1拍目の裏です。半拍が8分音符、0.25拍が16分音符に当たります。小節ごとに同じ配置を繰り返し、音の高さは上の進行に沿って替わります。

ベースだけを替えて聴き比べる

後半に鳴る5度と根音を1オクターブ上げます。音の出る位置は同じでも、歌へ返事をするように低音が目立ちます。メロディと競うようなら最後の根音だけ低く戻します。

ベースの強さは両方ともMIDIベロシティ90です。完成例の比較ではベース以外を固定しています。違いが分かりにくい場合は、ベース単独を先に聴いてから完成例へ戻ると、変わった位置を追いやすくなります。

コードの鳴らし方を替える

2回の和音を1回の長音へまとめます。スネアの2拍目・4拍目は固定。和音の弾き直しがなくなることで、背景が滑らかになるか、動きが足りなくなるかを聴きます。

和音を3音同時に弾いた場合、発音位置は1か所、音符数は3つです。この比較では音色とミックス倍率を固定しています。ただし同時に鳴る数や余韻が変わると、耳に届く音量感も変わります。

MIDIを読み込み、自分の伴奏にする

1. 使いたい試聴の下からMIDIを保存します。完成例はchords・bass・drumsの3トラック、単独パートは1トラックです。
2. なまずMIDIエディターの「MIDIファイルを選択」で読み込み、テンポとトラックを確認します。
3. 元ファイルを残し、変更するパートを一つ選びます。音符の位置・高さ・長さを一度に全部替えず、まず一つだけ動かして再生します。
4. 気に入った版を別名のMIDIへ書き出します。音として使う場合は編集後にWAVで書き出します。

2小節目のAm7だけ、コードのGを抜いてAmにしてください。他のパートを変えず、7thがある版とない版で歌い出しやすさを比べます。

MIDIは音符のデータで、このページの音色を含みません。エディターでは選ばれた楽器で鳴るため、試聴と音色が違うことがあります。ドラムはGMのキック36・スネア38・クローズドハット42を使い、すべての音源はこのGuide用に合成しています。既存曲や市販サンプルの録音ではありません。

作例は作品への組み込み・商用利用可、クレジット不要です。ほかの進行を探すときは30ジャンルの作例一覧へ。コードそのものを確認したい場合はコードの基本も参考にしてください。

ジャンル名は作り始める方向の目安です。ここで選んだテンポ・進行・配置だけが、そのジャンルの正解というわけではありません。